目录
 导论 第一节 本课的性质
  第二节 本课的意义
  第三节 本课的方法
 第一章 神灵隐现的史前时代
  第一节 鱼、蛙、鸟：彩陶绘饰中凝结的生殖意象
  第二节 图腾舞与母神像：母系氏族的偶像崇拜
  第三节 兽面纹玉琮：男权与神秘威力的象征
  第四节 “刑天舞干戚”：英雄神时代血与火的礼赞
 第二章 夏商之际的巫史艺术
  第一节 “以众为观”：传说中的夏代器雕和乐舞
  第二节 甲骨文：文化符号、书面“文学”和“线的艺术”
  第三节 青铜饕餮：殷人崇神尚力的物化形态
  第四节 “羊人为美”和“巫者舞也”：巫风弥漫的殷商乐舞
 第三章 周代礼乐的人文风貌
  第一节 “钟鼓喤喤”：仪式典礼中的雅乐之和
  第二节 鼎铭尊象：周代器物艺术的崇文尚实之貌
  第三节 “立象以尽意”：《周易》智慧的诗意化
  第四节 “诗言志”与“赋比兴”：《诗经》现世人生的情志抒发
  第五节 “声一无听”与“和如羹焉”：和谐美理论的初步形成
 第四章 战国激情的个性展开
  第一节 “道术将为天下裂”：儒道法墨审美理念的分化和对立
  第二节 润色故事与“骋辩腾说”：战国散文的多姿多彩
  第三节 新声曼舞与镂金错彩：音乐美术的俗化和艺术化
  第四节 御凤乘龙：奇幻奔放的楚辞艺术
 第五章 秦汉之际的“大美”气象
  第一节 “乐舞寖盛”：奔放健朗的乐舞形态
  第二节 “究竟雄大”：以“大”为“美”的文化造像
  第三节 “闳侈钜衍”：将“广大之言”推向极致的大赋
  第四节 “覆天载地”：以“大丈夫”为范型的人格美思想
 第六章 东汉时代的“崇实”趣尚
  第一节 “魂系人间”：墓葬艺术的世俗化情结
  第二节 “缘事而发”：乐府民歌的写实性旨趣
  第三节 “崇实之化”：《毛诗序》与王充的美学思想
 第七章 魏晋之际的“自我超越”
  第一节 “礼岂为我辈设”：行状任诞与性情率真
  第二节 “戏乐玄圃”：理性精神的审美化张扬
  第三节 “玉色令颜”：容貌崇拜与人物之美
 第八章 东晋南朝的“心灵感荡”
  第一节 “贵我”与“赏心”：从田园诗到山水诗
  第二节 “传神”与“畅神”：从人物画到山水画
  第三节 “遒媚”与“妍媚”：从王羲之到王献之
 第九章 古今南北的融通综合
  第一节 “名士悦倾城”：宫体诗的审美解读
  第二节 “唯务折衷”：理论的对峙与调和
  第三节 “神圣”与“世俗：雕塑艺术的演化
 第十章 万象更新的初唐英姿
  第一节 “不睹皇居壮，安知天子尊”：建筑
  第二节 “天女来相试，将花欲染衣”：服饰
  第三节 “剑履南宫入，簪缨北阙来”：书法
  第四节 “感时思报国，拔剑起篙莱”：诗歌
 第十一章 恢弘壮阔的盛唐气象
  第一节 “遥看八会所，真气晓氤氲”：雕塑
  第二节 “羌笛陇头吟，胡舞龟兹曲”：乐舞
  第三节 “楚塞三湘接，荆门九派通”：诗歌
  第四节 “江流天地外，山色有无中”：书法
 第十二章 五光十色的中唐风采
  第一节 “俗人多泛酒，谁解助茶香”：茶艺
  第二节 “分野中峰变，阴晴万壑殊”：诗歌
 第十三章 缠绵悱恻的晚唐韵味
  第一节 “曲终人不见，江上数峰青”：绘画
  第二节 “夕阳无限好，只是近黄昏”：诗词
 第十四章 人文荟萃的北宋盛况
  第一节 “冰肌玉骨，自清凉无汗，水殿风来暗香满”：陶瓷
  第二节 “忍把浮名，换了浅斟低唱”：诗词
  第三节 “醉翁之意不在酒，在乎山水之间”：散文
 第十五章 残山剩水的南宋景观
  第一节 “云乍起，远山遮尽，晚风还作”：绘画
  第二节 “休去倚危阑，斜阳正在，烟柳断肠处”：诗词
 第十六章 元代的戏曲、翰墨和异族情调
  第一节 感天动地：以反抗为主旨的元代杂剧
  第二节 “荡人血脉”：背弃传统的散曲
  第三节 挥洒逸气：元代文人画的山水情结
  第四节 大漠之风：草原风俗与新的审美风尚
  第五节 “藻丽不华”：凝聚东方品格的艺术陶瓷
 第十七章 明代的市俗世界和小说戏曲
  第一节 “僭拟无涯”：对传统生活规范的全面冲决
  第二节 精美绝伦：突显激情与个性的工艺品
  第三节 美在平凡：通俗小说由神向人的回归
  第四节 “情存理亡”：冲突和较量中的舞台艺术
 第十八章 清代的典雅文化和批判精神
  第一节 墨趣刀工：书法篆刻将古典美推向极致
  第二节 华夏丰碑：儒道精神在宫殿园林中的体现
  第三节 “以曲为史”：两部名剧与两种价值评判
  第四节 “忧患人心”：中国古代长篇小说最后的高峰
  第五节 “以怪为美”：反叛传统、标榜自我的艺坛怪杰
 导论 第一节 本课的性质
  第二节 本课的意义
  第三节 本课的方法
 第一章 神灵隐现的史前时代
  第一节 鱼、蛙、鸟：彩陶绘饰中凝结的生殖意象
  第二节 图腾舞与母神像：母系氏族的偶像崇拜
  第三节 兽面纹玉琮：男权与神秘威力的象征
  第四节 “刑天舞干戚”：英雄神时代血与火的礼赞
 第二章 夏商之际的巫史艺术
  第一节 “以众为观”：传说中的夏代器雕和乐舞
  第二节 甲骨文：文化符号、书面“文学”和“线的艺术”
  第三节 青铜饕餮：殷人崇神尚力的物化形态
  第四节 “羊人为美”和“巫者舞也”：巫风弥漫的殷商乐舞
 第三章 周代礼乐的人文风貌
  第一节 “钟鼓喤喤”：仪式典礼中的雅乐之和
  第二节 鼎铭尊象：周代器物艺术的崇文尚实之貌
  第三节 “立象以尽意”：《周易》智慧的诗意化
  第四节 “诗言志”与“赋比兴”：《诗经》现世人生的情志抒发
  第五节 “声一无听”与“和如羹焉”：和谐美理论的初步形成
 第四章 战国激情的个性展开
  第一节 “道术将为天下裂”：儒道法墨审美理念的分化和对立
  第二节 润色故事与“骋辩腾说”：战国散文的多姿多彩
  第三节 新声曼舞与镂金错彩：音乐美术的俗化和艺术化
  第四节 御凤乘龙：奇幻奔放的楚辞艺术
 第五章 秦汉之际的“大美”气象
  第一节 “乐舞寖盛”：奔放健朗的乐舞形态
  第二节 “究竟雄大”：以“大”为“美”的文化造像
  第三节 “闳侈钜衍”：将“广大之言”推向极致的大赋
  第四节 “覆天载地”：以“大丈夫”为范型的人格美思想
 第六章 东汉时代的“崇实”趣尚
  第一节 “魂系人间”：墓葬艺术的世俗化情结
  第二节 “缘事而发”：乐府民歌的写实性旨趣
  第三节 “崇实之化”：《毛诗序》与王充的美学思想
 第七章 魏晋之际的“自我超越”
  第一节 “礼岂为我辈设”：行状任诞与性情率真
  第二节 “戏乐玄圃”：理性精神的审美化张扬
  第三节 “玉色令颜”：容貌崇拜与人物之美
 第八章 东晋南朝的“心灵感荡”
  第一节 “贵我”与“赏心”：从田园诗到山水诗
  第二节 “传神”与“畅神”：从人物画到山水画
  第三节 “遒媚”与“妍媚”：从王羲之到王献之
 第九章 古今南北的融通综合
  第一节 “名士悦倾城”：宫体诗的审美解读
  第二节 “唯务折衷”：理论的对峙与调和
  第三节 “神圣”与“世俗：雕塑艺术的演化
 第十章 万象更新的初唐英姿
  第一节 “不睹皇居壮，安知天子尊”：建筑
  第二节 “天女来相试，将花欲染衣”：服饰
  第三节 “剑履南宫入，簪缨北阙来”：书法
  第四节 “感时思报国，拔剑起篙莱”：诗歌
 第十一章 恢弘壮阔的盛唐气象
  第一节 “遥看八会所，真气晓氤氲”：雕塑
  第二节 “羌笛陇头吟，胡舞龟兹曲”：乐舞
  第三节 “楚塞三湘接，荆门九派通”：诗歌
  第四节 “江流天地外，山色有无中”：书法
 第十二章 五光十色的中唐风采
  第一节 “俗人多泛酒，谁解助茶香”：茶艺
  第二节 “分野中峰变，阴晴万壑殊”：诗歌
 第十三章 缠绵悱恻的晚唐韵味
  第一节 “曲终人不见，江上数峰青”：绘画
  第二节 “夕阳无限好，只是近黄昏”：诗词
 第十四章 人文荟萃的北宋盛况
  第一节 “冰肌玉骨，自清凉无汗，水殿风来暗香满”：陶瓷
  第二节 “忍把浮名，换了浅斟低唱”：诗词
  第三节 “醉翁之意不在酒，在乎山水之间”：散文
 第十五章 残山剩水的南宋景观
  第一节 “云乍起，远山遮尽，晚风还作”：绘画
  第二节 “休去倚危阑，斜阳正在，烟柳断肠处”：诗词
 第十六章 元代的戏曲、翰墨和异族情调
  第一节 感天动地：以反抗为主旨的元代杂剧
  第二节 “荡人血脉”：背弃传统的散曲
  第三节 挥洒逸气：元代文人画的山水情结
  第四节 大漠之风：草原风俗与新的审美风尚
  第五节 “藻丽不华”：凝聚东方品格的艺术陶瓷
 第十七章 明代的市俗世界和小说戏曲
  第一节 “僭拟无涯”：对传统生活规范的全面冲决
  第二节 精美绝伦：突显激情与个性的工艺品
  第三节 美在平凡：通俗小说由神向人的回归
  第四节 “情存理亡”：冲突和较量中的舞台艺术
 第十八章 清代的典雅文化和批判精神
  第一节 墨趣刀工：书法篆刻将古典美推向极致
  第二节 华夏丰碑：儒道精神在宫殿园林中的体现
  第三节 “以曲为史”：两部名剧与两种价值评判
  第四节 “忧患人心”：中国古代长篇小说最后的高峰
  第五节 “以怪为美”：反叛传统、标榜自我的艺坛怪杰