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出版时间:2025-12

最新印次日期:2025-12

出版社:中国轻工业出版社

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  • 中国轻工业出版社
  • 9787518448869
  • 2-1
  • 567017
  • 2025-12
  • 文化艺术大类
  • 艺术设计类
  • 艺术设计
  • 高职
作者简介
吴化雨 云南民族大学教授、硕士研究生导师;云南省“兴滇英才支持计划”教育人才;主持“民族元素创意”获评教育部“国家级一流本科课程”;曾获国家级教学成果二等奖、国家民委教学成果一等奖、
云南省第八届教学成果二等奖。主持国家哲学社科基金规划项目教育部人文社会科学基金项目、国家民委教学改革项目等省部级以上教研项目多项。迄今出版专著2部,主编教材5部,3项标志设计作品获“中国之星”优秀奖。工艺美术作品曾先后入选“从洛桑到北京”国际纤维艺术双年展、第29届奥林匹克运动会主新闻中心和国际广播中心景观陈设展、第二届中国现代工艺美术展等国家级大展。

杨智瑾 云南民族大学澜湄国际职业学院工艺美术专业教师,纤维工艺工作室负责人。教育部职业院校艺术设计类专业教学指导委员会工艺美术专门委员会委员,云南省职业院校技能大赛评委。主要致力于云南民族工艺的理论研究和纤维工艺实践研究。主持和参与完成校级、省部级课题多项。迄今发表论文7篇,参编教材2部。主要教授“纤维艺术”“云南民族艺术概要”“云南民族民间工艺”等课程。
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内容简介
《民族元素创意设计》第二版是在第一版教材基础上的完善和提升。本教材针对全国艺术设计类的专业基础课程,立足于民族元素的挖掘、运用和民族文化的保护、弘扬,致力于帮助学生在今后的设计
中关注民族元素,树立民族自信,传承民族文化。
本教材根据艺术设计专业基础课程教学的规范和要求,以作者多年的教学实践为基础,重视课程实践与教学示范,收录了大量民族文化实地调研与民族元素创新的设计实例。在内容编排上遵循教学规律,
循序渐进地从民族元素定义、民族文化调研、民族图案改良、民族色彩重构、民族工艺创意设计到时尚文化与民族元素结合,形成了由传统到现代、由民族文化到国际视野的教学思路。
本教材可以作为高等院校的艺术设计类基础课教材,也可以是从事民族艺术设计创新和民族特色产品设计人员与市场开发人员的参考资料。
目录
第一章  民族元素设计概述
002 第一节  民族文化传承的价值及意义
002 1.弘扬民族艺术,保护非遗文化
002 2.助推民族地区的产业发展
002 3.构筑民族装饰风格的设计体系
002 第二节  设计表现中的显性视觉元素
003 1.民族服饰
004 2.民族工艺
004 3.民族图腾
004 4.民族建筑
006 第三节  设计理念中的隐性文化元素
006 1.民族饮食
006 2.民族信仰
006 3.民族语言
007 4.民族节日
007 5.民族歌舞
008 【本章作业】
008 【作业案例】
第二章  民族文化调研与设计分析
010 第一节  调研的意义与方法
010 1.民族文化调研中的田野调查
011 2.田野调查的内容
012 3.常用的田野调查研究方法
017 第二节  设计发现与策划
017 1.调查内容策划
018 2.设计创意思维导图
020 3.民族元素提炼
025 4.设计元素规划重构
026 第三节  设计田野调查报告写作与设计分析
026 1.设计田野调查报告写作方法
027 2.设计分析综述
028 【本章作业】
028 【作业案例】
第三章  民族图案元素的改良
031 第一节  民族图案的工艺特征
031 1.民族刺绣元素的图案特征
034 2.民族印染元素的图案特征
035 3.民族剪纸元素的图案特征
038 4.民族木雕元素的图案特征
039 5.民族金属元素的图案特征
041 6.民族织锦元素的图案特征
042 第二节  民族图案的适合格律
042 1.单独纹样的适合格律
043 2.纹样的组合法则
047 第三节  民族图案的传承原则
047 1.工艺性—材质和技术的结合
049 2.实用性—适应性功能至上
049 3.文化性—文以载道、图以传情
050 4.装饰性—古今一脉的审美心理
052 第四节  民族图案的改良方法
052 1.造型提炼与视觉识别
054 2.基本形变异
056 3.构成重组
057 4.异形同构
060 【本章作业】
061 【作业案例】
第四章  民族色彩文化与重构
063 第一节  民族文化中的色彩崇拜
063 1.民族色彩的初始形成
064 2.民族色彩的象征意义
065 3.民族色彩的文化识别
066 第二节  多元的民族色彩体系
066 1.鲜艳型色彩体系
067 2.淡雅型色彩体系
067 3.灰暗型色彩体系
069 第三节  色彩提炼与设计转换
069 1.民族色彩采集
072 2.民族色彩迁移
073 3.民族色彩重构
074 【本章作业】
074 【作业案例】
第五章  民族手工艺的新媒介创意
078 第一节  传统与现代纤维的材料融合
078 1.传统与现代纤维材料的结合
078 2.现代光影媒介的嵌入
080 3.3D打印技术和三维建模软件的运用
086 第二节  民族元素跨工艺设计案例
086 1.白族扎染与纸雕、绣珠工艺
088 2.苗族蜡染与刺绣、绣珠工艺
088 3.金水漏印与傣族剪纸
089 【本章作业】
089 【作业案例】
第六章  时尚文化与民族元素融合
091 第一节  时尚品牌设计案例赏析
092 1.安娜苏品牌设计
094 2.爱马仕橱窗设计
095 3.卡地亚首饰设计
096 4.羌绣计划
096 5.手扎蓝染/Miss Lin
098 第二节  民族元素的开发应用
098 1.平面设计中的民族元素演绎
102 2.UI设计中的民族元素演绎
106 3.民族元素在空间设计中的演绎
108 4.民族元素在文创产品中的演绎
114 5.品牌形象及包装设计中的民族元素演绎
118 第三节  隐性民族元素的再生
118 1.民族文学元素的挖掘运用
123 2.民族饮食元素的再生设计
127 3.民族文字元素的探索实践
128 4.民族语言元素的创新开发
132 【本章作业】
132 【作业案例】
134 参考文献