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出版时间:2025-12

出版社:化学工业出版社

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  • 化学工业出版社
  • 9787122495389
  • 1版
  • 566191
  • 平装
  • 16开
  • 2025-12
  • 244
  • 184
  • J41
  • 本科
作者简介
张岱江,副教授,湖北美术学院摄影艺术与研究专业硕士。汉口学院影视摄影与制作专业教师,中国高等院校影视学会会员、湖北省美学学会会员、湖北高等教育学会摄影教育专业委员会会员。主要教授《摄影基础》《新闻摄影》《艺术人像摄影》等多门专业课程。主要研究方向:摄影技术与艺术、新闻人文摄影、新媒体传播等。出版专著一部,发表学术论文与摄影作品20余篇,参与编写教材三部。在汉口学院工作期间任平遥国际摄影大展执行策展人。
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目录
第一章 摄影的历史与演进 001-021
第一节 摄影术的起源与早期技术 002
一、光学原理的发现与暗箱应用 002
二、银版摄影与湿版摄影 003
三、胶片的诞生与大众化路径 005
四、摄影在19世纪社会中的传播 006
第二节 20世纪摄影的发展节点 008
一、便携相机与快拍文化 008
二、纪实与战争摄影的视觉冲击 009
三、先锋摄影流派与实验风格 011
四、摄影在新闻、艺术、广告中的功能演变 012
第三节 数字时代的摄影革新 014
一、数码相机的结构与优势 014
二、手机摄影的功能拓展 015
三、AI影像处理的技术走向 017
四、数字摄影对传统审美的影响 019

第二章 摄影器材认知与操作基础 022-044
第一节 相机类型与构造解析 023
一、单反与微单的工作原理 023
二、无反相机的系统演进 024
三、消费级相机的特点对比 026
第二节 镜头种类与应用技巧 028
一、标准镜头与广角镜头的适用场景 028
二、长焦与微距的表现特性 029
三、定焦与变焦镜头的操作方式 031
第三节 附件设备与辅助工具 033
一、三脚架与稳定装置的类型 033
二、闪光灯与布光设备的组合策略 035
三、滤镜功能分类与应用技巧 036
四、存储卡、清洁工具与便携配件 038
第四节 相机操作与常规设置 039
一、拍摄模式的切换与意义 039
二、对焦点选择与追焦技术 041
三、曝光补偿与白平衡设置 042

第三章 曝光控制的原理与实操 045-066
第一节 曝光三要素的交互逻辑 046
一、快门速度的基本控制法则 046
二、光圈大小与景深关联解析 048
三、感光度设置的技巧与风险 050
四、三者间的组合关系与平衡策略 051
第二节 曝光补偿与测光系统 053
一、平均测光与点测光的区别 053
二、背光场景中的补偿方法 055
三、直方图解读与曝光判断 056
四、曝光锁定的应用实践 058
第三节 特殊光线环境下的曝光处理 060
一、夜景与低光条件的应对方法 060
二、逆光拍摄的控制方式 061
三、强光环境下的避光策略 063
四、多重曝光的创作思路与实现技巧 064

第四章 构图艺术与画面组织 067-090
第一节 摄影构图的基本原则 068
一、三分法与黄金螺旋法的实用技巧 068
二、对称与不对称的视觉平衡感 070
三、引导线在画面动势中的运用 072
四、框架构图与边界元素的处理方式 073
第二节 画面元素的关系与层次 075
一、主体与背景的视觉主次安排 075
二、空间层次与前后景的纵深构建 077
三、动静对比中的节奏与张力表达 079
四、视觉中心的确立与留白策略运用 080
第三节 构图风格的表现路径 082
一、极简构图中的留白与意向化表达 082
二、密集构图与图像饱和度的控制 084
三、色块构成与几何图形的艺术应用 086
四、跨媒介构图语言的当代表达尝试 087

第五章 光影表现与用光技巧 091-112
第一节 光线类型与照明方式 092
一、直射光与散射光的特性比较 092
二、侧光与逆光的表现功能 094
三、黄金时间的光线优势 096
四、室内自然光的引入方式 097
第二节 人工光源的运用方法 099
一、常亮灯与闪光灯的区别 099
二、补光灯的布局技巧 101
三、布光三点式结构分析 103
四、色温与光质的调控要点 105
第三节 光影造型与氛围构建 106
一、强光阴影的戏剧性表达 106
二、剪影摄影的构成策略 108
三、反光板与遮光板的使用时机 110

第六章 色彩语言与黑白表达 113-130
第一节 色彩基础理论在摄影中的运用 114
一、色环与互补色关系 114
二、冷暖色调与情绪引导 115
三、色彩平衡与校正技术 116
四、色彩主调与图像风格统一 118
第二节 色彩构图与色块表达 119
一、对比色构图的视觉冲击 119
二、单色调摄影的表现力 120
三、多色混合与视觉节奏控制 122
第三节 黑白摄影的独特语言 124
一、灰度分布与影调控制 124
二、黑白图像的形式感强化 125
三、转换为黑白的处理技巧 126
四、历史感与纪实性的视觉建构 128

第七章 人像摄影核心技法 131-147
第一节 拍摄准备 132
一、拍摄对象沟通与风格定位 132
二、造型、场景、道具系统设计 133
三、光影测试方案 135
第二节 拍摄控制 136
一、面部光影与情绪引导 136
二、动态构图法 138
三、多景别叙事组合 139
第三节 后期与叙事 142
一、肤色质感精细化处理 142
二、光影重塑与风格化滤镜 143
三、肖像故事线构建技巧 145

第八章 风景摄影实战精要 148-169
第一节 自然光运用 149
一、时间窗口选择 149
二、天气情绪转化技巧 152
三、地貌构图法则 154
第二节 高级构图策略 157
一、三维空间营造 157
二、动态元素控制 160
三、反射与对称设计 161
第三节 专业技术方案 163
一、曝光合成技术 163
二、慢门动态表现体系 165
三、超焦距与稳定性方案 166

第九章 专题摄影叙事方法 170-183
第一节 项目构建 171
一、选题策划与视觉动线设计 171
二、拍摄—编辑—呈现全流程规划 172
第二节 类型化表达 174
一、纪实摄影:真实性维度控制 174
二、观念摄影:隐喻系统搭建 176
三、社会议题:多视角结构化 177
第三节 作品集成型 179
一、主题视觉化呈现策略 179
二、展陈节奏与跨媒介融合 180

参考文献184