第一章　总论
第一节　设计造型基础的概念 001
一、设计造型中的“基础” 002
二、以装饰图案为主导的设计造型基础 003
三、以“三大构成”为主导的设计造型基础 004
四、当今设计造型的衍生与流变 005
第二节　设计造型基础的学习目的 005
一、掌握方法，确立科学的思维模式 005
二、提高造型艺术修养和鉴别力 006
三、在实践中提升造型数理化能力 007
第三节　设计造型基础的基本内容 007
一、造型要素 007
二、构成文法 008
第四节　设计造型的拓展 009
一、跨学科外延拓展 009
二、艺术设计造型形态的拓展 009
三、设计造型基础课程的拓展 010

第二章　平面构成
第一节　平面构成概述 011
一、平面构成的含义 011
二、学习平面构成的目的 011
三、学习平面构成的价值与意义 012
第二节　平面构成造型要素 014
一、点元素 014
二、线元素 015
三、面元素 017
第三节　平面构成文法 020
一、骨骼 020
二、构图 021
三、基本形组合 023
四、分割与比例 027
五、单形框架的演绎 031
六、单元综合练习 032
七、幻象的创造 033
第四节　技法开拓 051
一、构想法开发 051
二、材料的造型可能性研究 053

第三章　色彩构成
第一节　学习色彩构成的意义 056
第二节　色彩构成的要素和体系 058
一、色彩构成的要素 058
二、色与光的关系 059
三、光源色温 060
四、光源显色性 060
五、三原色、间色、补色 061
六、色彩的表示法 063
七、色彩体系 063
第三节　色彩心理 066
一、红色 066
二、蓝色 066
三、黄色 067
四、橙色 067
五、绿色 068
六、紫色 068
七、白色 069
八、灰色 069
九、黑色 069
十、色彩心理 070
第四节　色彩与生活 072
一、色彩与季节 072
二、色彩与味觉、嗅觉 072
三、色彩与安全性 073
四、色彩与年龄 073
五、色彩与性别 074
六、色彩与形体 074
七、色彩与音乐 074
八、色彩与印刷 075
第五节　色彩对比与调和 075
一、色彩对比 075
二、色彩调和 080

第四章　立体构成
第一节　学习立体构成的意义 086
第二节　立体构成的要素 087
一、点 087
二、线 088
三、面 090
四、立体 091
五、空间 095
第三节　材料的构成 096
一、木材 096
二、金属 100
三、纸张 106
四、塑料 111
五、陶瓷 113
六、新材料 115
七、材料的加工工艺 116
第四节　结构 119
一、结构与力 119
二、材料与结构 119
三、材料与力 119
四、多面体结构 119
五、曲面结构 120
六、框架、桁架结构 121
七、仿生结构 121
八、接合与连接 123
第五节　运动与错觉 123
一、机械的运动造型 123
二、利用自然动力的运动造型 124
第六节　技法开拓 125
一、多面体研究 125
二、立体分割 126
三、集合构成 126

第五章　光迹构成
第一节　光艺术 129
一、自然光的利用 131
二、人工光的开发 132
三、光艺术的发展 133
第二节　“光迹构成”概念的提出及内容 136
一、“光迹构成”名称的由来 136
二、光造型的基础内容 136
第三节　光的性质与造型应用 136
一、透明 136
二、混合色 138
三、明视 139
四、反射 139
五、镜影像 140
六、折射 141
七、干涉 142
八、衍射 143
九、偏光 144
第四节　“光运动”造型的基础 144
一、余像 144
二、明灭 145
三、光迹 146
四、放电 146
五、展示 148

参考文献