大学摄影教程（第2版）
￥49.00定价
作者： 陈勤，朱晓军
出版时间：2016-03
出版社：人民邮电出版社
- 人民邮电出版社
- 9787115416032
- 2-19
- 189013
- 小16开
- 2016-03
- J41
- 摄影与摄像艺术
- 本科 高职
作者简介
内容简介
陈勤、朱晓军主编的《大学摄影教程》是国内高等学校摄影基础课程教材，专门针对艺术、理工、文史、政法等专业的学生素质教育所编写。
《大学摄影教程》由曾多次获得教育部教材大奖的陈勤老师和朱晓军老师主编，集中了当今数码摄影的**新发展理论，并结合了摄影专业教学的实践成果。本书采用理论与实际结合、图片与文字对照的编写方式，具有通俗易懂、简便易行的优点，便于学生“学用结合、技艺兼修”的需要。本书内容主要包括摄影基础原理和方法、摄影器材知识、常用摄影技法技巧和主要应用类型等知识。
本书可作为国内本科院校、高职高专院校、成人继续教育院校、职业中专学校的摄影课程教材，也可作为从事摄影摄像工作的专业人员和广大爱好者自学研究的培训教材和参考书。
《大学摄影教程》由曾多次获得教育部教材大奖的陈勤老师和朱晓军老师主编，集中了当今数码摄影的**新发展理论，并结合了摄影专业教学的实践成果。本书采用理论与实际结合、图片与文字对照的编写方式，具有通俗易懂、简便易行的优点，便于学生“学用结合、技艺兼修”的需要。本书内容主要包括摄影基础原理和方法、摄影器材知识、常用摄影技法技巧和主要应用类型等知识。
本书可作为国内本科院校、高职高专院校、成人继续教育院校、职业中专学校的摄影课程教材，也可作为从事摄影摄像工作的专业人员和广大爱好者自学研究的培训教材和参考书。
目录
第 1章 核心概念——初窥门径 009
1.1 海报是什么 010
1.1.1 海报的诞生与发展 010
1.1.2 海报的价值 012
1.1.3 海报的分类 014
1.2 海报设计的基础知识 016
1.2.1 海报传递信息的3 个阶段 016
1.2.2 海报的个性化标签 018
1.3 多元的海报风格 020
1.3.1 新时代波兰风 020
1.3.2 波普艺术风 021
1.3.3 孟菲斯风 023
1.3.4 日式简约风 023
1.3.5 赛博朋克风 025
1.3.6 故障艺术风 026
1.3.7 酸性风 028
第 2章 图形——海报的创意主体 031
2.1 初识图形 032
2.1.1 图形的概念 032
2.1.2 图形在海报中的作用 033
2.1.3 图形的隐喻性 034
2.2 图形的类型 036
2.2.1 具象图形 037
2.2.2 抽象图形 038
课堂案例 040
2.3 格式塔心理学原则 042
2.3.1 接近 042
2.3.2 相似 043
2.3.3 闭合 045
2.3.4 连续 046
2.3.5 简单 047
2.4 视觉表现手法 048
2.4.1 正负形 048
2.4.2 同构 051
2.4.3 异影 056
2.4.4 对比 058
课堂案例 063
2.4.5 重复 064
2.4.6 特异 066
课堂案例 071
2.4.7 置换 072
2.4.8 矛盾 075
2.5 课后练习 076
第3章 字体——海报的可视化信息 077
3.1 中文字体 078
3.1.1 中文字体的基础知识 078
3.1.2 字体的基础设计方法 082
课堂案例 083
课堂案例 084
3.2 西文字体 085
3.3 个性字体 087
3.3.1 字体的性格与气质 087
课堂案例 089
3.3.2 影响字体的因素 093
3.4 字体的点、线、面 096
3.4.1 点、线、面概述 096
3.4.2 点、线、面的应用 097
3.5 字体的设计原则 101
3.5.1 辨识性原则 102
课堂案例 103
3.5.2 易读性原则 105
3.5.3 适用性原则 107
3.5.4 艺术性原则 108
3.6 字体的表现形式 110
3.6.1 共：字体共性化 110
3.6.2 形：字体图形化 113
3.6.3 破：字体构成法 116
3.6.4 境：字体意境化 117
3.7 课后练习 118
第4章 色彩——海报的情感表达 119
4.1 初识色彩 120
4.1.1 色彩的基础知识 120
4.1.2 色彩心理学 122
4.2 色彩的三大特性 124
4.2.1 普遍性 124
4.2.2 文化性 124
4.2.3 主题性 125
课堂案例 127
4.3 色彩的对比形式 128
4.3.1 色相对比 128
课堂案例 131
4.3.2 纯度对比 132
4.3.3 明度对比 134
4.3.4 冷暖对比 136
4.4 色彩的平衡法则 138
4.4.1 补色平衡 139
4.4.2 深浅平衡 140
4.4.3 冷暖平衡 142
4.4.4 多色平衡 143
4.4.5 层次平衡 146
4.5 色彩的选取与搭配方法 147
4.5.1 色彩的选取 147
4.5.2 色彩的搭配方法 151
课堂案例 155
4.6 课后练习 156
第5章 版式——海报的画面布局 157
5.1 版式的基础知识 158
5.2 网格系统 162
5.2.1 什么是网格系统 162
5.2.2 构建网格系统 165
5.2.3 网格系统在版式中的应用 166
课堂案例 168
5.3 构图形式 170
5.3.1 常规性构图 170
5.3.2 非常规性构图 177
5.4 版式编排原理 183
5.4.1 对称 183
5.4.2 对齐 184
课堂案例 186
5.4.3 对比 187
5.4.4 留白 188
课堂案例 191
5.4.5 方向 192
5.4.6 分割 193
课堂案例 196
5.4.7 贴近 197
5.4.8 节奏与韵律 199
5.5 课后练习 202
第6章 思维——构思与表达 203
6.1 海报的设计流程 204
6.1.1 前期沟通 204
6.1.2 绘制思维导图 205
6.1.3 视觉呈现 206
6.2 海报的设计原则 207
6.2.1 主题性原则 207
6.2.2 完整性原则 209
6.2.3 创意性原则 211
6.3 海报的视觉语言 213
6.3.1 趣：趣味化表达 214
6.3.2 形：直观的表达 216
6.3.3 思：深省式语言 219
6.3.4 糅：拼贴的艺术 222
6.3.5 创：创意的形式 224
6.3.6 技：情感的载体 225
第7章 海报设计技巧——小试牛刀 227
7.1 建立画面的疏密关系 228
7.2 创建画面的视觉焦点 230
7.3 通过元素的穿插营造层次感 231
7.4 巧用字体图形化丰富主题 232
7.5 通过趣味性语言吸引注意 234
7.6 巧用基本几何图形 235
7.7 巧用现有字体 236
7.8 通过色彩强调画面重点 237
7.9 通过色彩引导阅读视线 238
7.10 巧妙借助背景使画面出彩 240
1.1 海报是什么 010
1.1.1 海报的诞生与发展 010
1.1.2 海报的价值 012
1.1.3 海报的分类 014
1.2 海报设计的基础知识 016
1.2.1 海报传递信息的3 个阶段 016
1.2.2 海报的个性化标签 018
1.3 多元的海报风格 020
1.3.1 新时代波兰风 020
1.3.2 波普艺术风 021
1.3.3 孟菲斯风 023
1.3.4 日式简约风 023
1.3.5 赛博朋克风 025
1.3.6 故障艺术风 026
1.3.7 酸性风 028
第 2章 图形——海报的创意主体 031
2.1 初识图形 032
2.1.1 图形的概念 032
2.1.2 图形在海报中的作用 033
2.1.3 图形的隐喻性 034
2.2 图形的类型 036
2.2.1 具象图形 037
2.2.2 抽象图形 038
课堂案例 040
2.3 格式塔心理学原则 042
2.3.1 接近 042
2.3.2 相似 043
2.3.3 闭合 045
2.3.4 连续 046
2.3.5 简单 047
2.4 视觉表现手法 048
2.4.1 正负形 048
2.4.2 同构 051
2.4.3 异影 056
2.4.4 对比 058
课堂案例 063
2.4.5 重复 064
2.4.6 特异 066
课堂案例 071
2.4.7 置换 072
2.4.8 矛盾 075
2.5 课后练习 076
第3章 字体——海报的可视化信息 077
3.1 中文字体 078
3.1.1 中文字体的基础知识 078
3.1.2 字体的基础设计方法 082
课堂案例 083
课堂案例 084
3.2 西文字体 085
3.3 个性字体 087
3.3.1 字体的性格与气质 087
课堂案例 089
3.3.2 影响字体的因素 093
3.4 字体的点、线、面 096
3.4.1 点、线、面概述 096
3.4.2 点、线、面的应用 097
3.5 字体的设计原则 101
3.5.1 辨识性原则 102
课堂案例 103
3.5.2 易读性原则 105
3.5.3 适用性原则 107
3.5.4 艺术性原则 108
3.6 字体的表现形式 110
3.6.1 共：字体共性化 110
3.6.2 形：字体图形化 113
3.6.3 破：字体构成法 116
3.6.4 境：字体意境化 117
3.7 课后练习 118
第4章 色彩——海报的情感表达 119
4.1 初识色彩 120
4.1.1 色彩的基础知识 120
4.1.2 色彩心理学 122
4.2 色彩的三大特性 124
4.2.1 普遍性 124
4.2.2 文化性 124
4.2.3 主题性 125
课堂案例 127
4.3 色彩的对比形式 128
4.3.1 色相对比 128
课堂案例 131
4.3.2 纯度对比 132
4.3.3 明度对比 134
4.3.4 冷暖对比 136
4.4 色彩的平衡法则 138
4.4.1 补色平衡 139
4.4.2 深浅平衡 140
4.4.3 冷暖平衡 142
4.4.4 多色平衡 143
4.4.5 层次平衡 146
4.5 色彩的选取与搭配方法 147
4.5.1 色彩的选取 147
4.5.2 色彩的搭配方法 151
课堂案例 155
4.6 课后练习 156
第5章 版式——海报的画面布局 157
5.1 版式的基础知识 158
5.2 网格系统 162
5.2.1 什么是网格系统 162
5.2.2 构建网格系统 165
5.2.3 网格系统在版式中的应用 166
课堂案例 168
5.3 构图形式 170
5.3.1 常规性构图 170
5.3.2 非常规性构图 177
5.4 版式编排原理 183
5.4.1 对称 183
5.4.2 对齐 184
课堂案例 186
5.4.3 对比 187
5.4.4 留白 188
课堂案例 191
5.4.5 方向 192
5.4.6 分割 193
课堂案例 196
5.4.7 贴近 197
5.4.8 节奏与韵律 199
5.5 课后练习 202
第6章 思维——构思与表达 203
6.1 海报的设计流程 204
6.1.1 前期沟通 204
6.1.2 绘制思维导图 205
6.1.3 视觉呈现 206
6.2 海报的设计原则 207
6.2.1 主题性原则 207
6.2.2 完整性原则 209
6.2.3 创意性原则 211
6.3 海报的视觉语言 213
6.3.1 趣：趣味化表达 214
6.3.2 形：直观的表达 216
6.3.3 思：深省式语言 219
6.3.4 糅：拼贴的艺术 222
6.3.5 创：创意的形式 224
6.3.6 技：情感的载体 225
第7章 海报设计技巧——小试牛刀 227
7.1 建立画面的疏密关系 228
7.2 创建画面的视觉焦点 230
7.3 通过元素的穿插营造层次感 231
7.4 巧用字体图形化丰富主题 232
7.5 通过趣味性语言吸引注意 234
7.6 巧用基本几何图形 235
7.7 巧用现有字体 236
7.8 通过色彩强调画面重点 237
7.9 通过色彩引导阅读视线 238
7.10 巧妙借助背景使画面出彩 240
