目 录
绪　论　　/ 1
Ⅰ
电影政治与选择的限度（1949—1976）
第一章 电影：火焰与政治（1949—1955）　　/ 13
第一节　影像、声音和国家　　/ 13
一、砥砺前行与身份的分野　　/ 13
二、国家电影管理、”东影”的历史传承与《桥》　　/ 20
三、向人民学习与”人民的电影”　　/ 25
四、虚实相生：美国和苏联电影　　/ 30
五、电影指导与电影审查　　/ 35
六、”停映”和修改：《内蒙春光》《荣誉属于谁》《胜利重逢》　　/ 37
第二节 新的现实：接受、理解与适应　　/ 40
一、不完整的完整　　/ 40
二、孙瑜的《武训传》及其批判　　/ 43
三、艺术家、历史与政治　　/ 48
四、从夏衍到沈浮　　/ 51
第三节 电影的想象与转折　　/ 55
一、成荫、汤晓丹执导影片《南征北战》：在战争的世界寻找意义　　/ 55
二、欲望与想象：史东山的自杀　　/ 58
三、电影创作和跃升　　/ 63
第二章　电影书写与介入（1956—1965）　　/ 68
第一节　他者的镜语　　/ 68
一、”百花时代”：多题材、类型创作和电影的讨论　　/ 68
二、巴金小说改编的影片《家》　　/ 79
三、吕班的系列”讽刺喜剧片””拔白旗”和”歌颂性喜剧”　　/ 81
第二节 存在胜于电影　　/ 85
一、新的链条：从”反右”、石挥之死到”纪录性艺术片”　　/ 85
二、影坛两次”井喷”：水华、崔嵬、凌子风、谢晋、谢铁骊等人的创作　　/ 93
三、反特片、儿童片与美术片　　/ 104
第三节　电影：在寻找和共名之间　　/ 109
一、广受国内观众注目的22大明星　　/ 109
二、叩问电影之路：理论的探索　　/ 110
三、电影史经典化：《中国电影发展史》的前因与后果　　/ 113
四、《红日》等片中的历史拟态　　/ 116
第三章　”文革”电影中的革命与影像（1966—1977）　　/ 121
第一节 电影的历史”向量”　　/ 121
一、革命的张力和”文革”的疯狂　　/ 121
二、电影的转折：”样板戏”的首亮相与”三突出”原则　　/ 127
三、《智取威虎山》的拍摄与谢铁骊　　/ 132
四、新闻纪录电影和洋为中用的《红色娘子军》　　/ 135
五、迷幻的激情　　/ 138
六、朱石麟与《清宫秘史》批判　　/ 141
第二节 重塑与激活　　/ 146
一、大师视角下的中国　　/ 146
二、第二批样板戏影片　　/ 150
三、”重拍片”和”文革”时期第一批故事片　　/ 152
四、故事电影《海霞》　　/ 158
五、一部电影引起一场政治风波　　/ 160
第三节 红色的视域与密码　　/ 161
一、《创业》事件：艺术与政治　　/ 161
二、江青如日中天之时　　/ 164
三、激发观众政治热情的电影《决裂》和《春苗》　　/ 168
四、在历史的通道上：”内参片”的意义　　/ 171
五、逝去的”英雄”：从《闪闪的红星》到《金光大道》　　/ 175

Ⅱ
电影文化、国家话语与社会现实（1977—1999）
第四章　电影解放与观念解放（1977—1989）　　/ 181
第一节 新时期电影的起源　　/ 181
一、电影如何拉开新的大幕　　/ 181
二、老一代电影人的选择　　/ 186
三、从”中国电影回顾展”到电影周：发现性的时刻　　/ 197
四、《大河奔流》·《庐山恋》·”伤痕电影”　　/ 208
五、从《小花》的讨论到《苦恋》的批判：创作与理论的探索及其阻断　　/ 218
六、黄健中、吴贻弓、吴天明、张暖忻、谢飞等第四代的创作　　/ 230
第二节　基本主题与骚乱的心灵　　/ 246
一、电影变革之声：大众化与商业化　　/ 246
二、谢晋的《天云山传奇》《牧马人》　　/ 261
三、《芙蓉镇》的探索性表现与”谢晋模式”的讨论　　/ 272
四、《黄土地》《红高粱》：第五代的开拓性　　/ 281
五、文学改编、娱乐片和”主旋律”影片　　/ 301
第五章　找到出发点：不断开放的电影市场（1990—1999）　　/ 316
第一节　价值选择与市场化　　/ 316
一、主旋律：电影政治与不确定的状态　　/ 316
二、时代运道、市场体制与电影话语的新书写　　/ 347
三、从心灵革命到《活着》：如何寻找电影对现实的有效表达　　/ 361
四、冯小刚的贺岁片　　/ 374
五、娱乐与艺术：张艺谋、陈凯歌与《霸王别姬》的选择　　/ 383
第二节　身份认同与开放的银幕　　/ 388
一、电影节电影、跨国文化政治与对话　　/ 388
二、两岸三地：走向开放与交流　　/ 403
三、大片的引进　　/ 416
四、好莱坞与中国电影新变化　　/ 423
第三节　嫁接、现代性与”第六代”的出现　　/ 432
一、电视对电影的影响　　/ 432
二、贾樟柯的电影启蒙和他的《小武》　　/ 436
三、张元与”独立电影”创作　　/ 443
四、”第六代”的文化语码：从王小帅、胡雪杨、娄烨到管虎　　/ 451
五、《铁西区》等非主流制作及其蜕变　　/ 456

Ⅲ
电影空间：电影艺术、社会与市场（2000年以来）
第六章　重建与重振：国营转向市场导向（2000—2009）　　/ 471
第一节　文化空间与商业性转向　　/ 471
一、电影和它的场域的对应关系　　/ 471
二、现实与创作空间的嬗变　　/ 489
三、国营转向：如何活在当下　　/ 500
四、《英雄》的拍摄及其意义　　/ 522
第二节　现实的表象与叙事维度　　/ 540
一、电影的延伸：港台电影与后第六代　　/ 540
二、贺岁档、进口大片与动态关系之网　　/ 557
三、主流电影的矛盾与转型　　/ 572
四、媒介与环境：电影政策机制及象征形式　　/ 586
第三节　影之舞：主体性建构与现实　　/ 598
一、影像空间生产与文化现代性　　/ 598
二、直面历史与伦理实证化　　/ 611
三、从《卡拉是条狗》到《南京！南京!》 ：人文电影的光束　　/ 625
四、成龙、陈凯歌、冯小刚、吴宇森等人的商业大片　　/ 638
五、话语途径、电影审查及批评　　/ 654
第七章　消费时代电影的生产与全球趋向（2010—2013）　　/ 670
第一节　疆界的拓展　　/ 670
一、创意与表达的选择：《山楂树之恋》　　/ 670
二、主流类型大片《唐山大地震》和《孔子》　　/ 674
三、姜文的类型电影创作　　/ 678
四、建构市场叙事　　/ 682
第二节　多维的创作向度与青年话语　　/ 684
一、《金陵十三钗》《龙门飞甲》与市场作用　　/ 684
二、新人新作的涌现　　/ 688
三、《一九四二》《桃姐》等片中的情感史　　/ 698
四、《赛德克·巴莱》　　/ 701
第三节　大电影与业态的改变　　/ 704
一、数字技术的理性与感性　　/ 704
二、电影节与电影产业　　/ 707
三、追问与反思：反身性战略　　/ 710
四、从喜剧片、爱情片到青春片：中等成本制作　　/ 712
第八章　电影中的历史与再生（2014—2017）　　/ 717
第一节　电影的互动、掘进和突围　　/ 717
一、电影，人性与历史的形影　　/ 717
二、合拍片中的现实与想象　　/ 722
三、王家卫、章子怡与《一代宗师》　　/ 725
四、微电影的发展与电影的维度　　/ 728
五、中国电影中的”奥斯卡”情结　　/ 732
第二节　创作文本中的艺术、商业和文化　　/ 735
一、电影社会与民族的触摸：张艺谋的《归来》　　/ 735
二、许鞍华的《黄金时代》和陈可辛的《亲爱的》　　/ 738
三、徐克与《智取威虎山》：将体验转化为解释世界的独特方式　　/ 743
四、《狼图腾》：有关人类与动物感情的故事　　/ 745
五、《我不是潘金莲》：从商业拳脚到现实主义　　/ 749
第三节　重新发现”风景”　　/ 753
一、侯孝贤与《刺客聂隐娘》：别具一格的电影诗学和镜头余韵　　/ 753
二、中国主体的找寻：影片《长城》之得失　　/ 755
三、电影的魅惑　　/ 761
四、《建军大业》与文化坐标：主旋律电影如何深入人心　　/ 766
五、特型演员的淡出，是中国电影艺术的进步　　/ 768
第四节　中国电影的展望和选择的责任　　/ 771
一、《电影产业促进法》及其意义　　/ 771
二、从过去到当下　　/ 774
三、《战狼2》与”中间层电影”　　/ 780
四、从《空天猎》到《芳华》：重思式再出发　　/ 785
五、”一带一路”与新型全球化下的电影选择　　/ 788
附录
中国当代电影艺术史年表（1949—2017）　　/ 799
主要参考文献　　/ 840