动画角色设计 / 普通高等教育艺术类十二五规划教材
￥49.80定价
作者： 王运栋、张艳
出版时间：2015年11月
出版社：人民邮电出版社
获奖信息：普通高等教育艺术类十二五规划教材
- 人民邮电出版社
- 9787115397058
- 1-4
- 136764
- 46212292-0
- 平装
- 16开
- 2015年11月
- 195
- 171
- J218.7
- 动画与影视
- 本科
内容简介
王运栋、张艳编著的《动画角色设计》是针对动画、游戏等领域的角色设计，它既涵盖了角色设计的前期工作：绘画基础、角色分析、素材整合等；又包括中期设计的各个环节，如设计技巧、角色设计规范图、角色设计表情、动作图等；还有后期角色设计方面的服装设计、道具设计等。
本书不仅适用于全国高等院校动画、游戏等相关专业的教师和学生，还适用于从事动漫游戏制作、影视制作以及专业入学考试的人员。
本书不仅适用于全国高等院校动画、游戏等相关专业的教师和学生，还适用于从事动漫游戏制作、影视制作以及专业入学考试的人员。
目录
第一章 动画角色设计浅析
1.1 影视动画角色设计概念
1.2 欧美、日本、中国动画风格分析
1.2.1 欧美动画风格
1.2.2 日本动画风格
1.2.3 中国动画风格
1.3 写实类、拟人类、写意类、抽象符号类动画风格分析
1.3.1 写实类动画风格
1.3.2 拟人类动画风格
1.3.3 写意类动画风格
1.3.4 抽象符号类动画风格
1.4 小结
思考练习
第二章 动画角色设计流程
2.1 根据文字信息定位角色风格
2.2 角色原型的素材收集
2.3 角色设计方法
2.3.1 角色设计原型提炼法
2.3.2 角色设计拼接组合法
2.4 角色模型
2.5 人物面部表情
2.6 角色的色彩设计
2.6.1 写实风格的角色色彩设计
2.6.2 装饰风格的角色色彩设计
2.6.3 角色年龄因素相关的色彩设计
2.6.4 角色性格因素相关的色彩设计
2.6.5 角色类型因素相关的色彩设计
2.7 小结
思考练习
第三章 动画角色设计基础
3.1 影视动画角色设计中的透视基础
3.1.1 视平线、消失点
3.1.2 一点透视
3.1.3 两点透视
3.1.4 三点透视
3.2 影视动画角色设计中的结构基础
3.3 影视动画角色设计的比例图
3.4 影视动画角色设计的转面图
3.5 小结
思考练习
第四章 动画角色各部分的表现方法
4.1 角色的五官表现方法
4.2 角色的肢体表现方法
4.2.1 上肢的结构
4.2.2 下肢的结构
4.3 角色的表情设计
4.4 人物动作设计
4.5 小结
思考练习
第五章 动画角色的服装饰物设计
5.1 不同国家、不同时代的服装设计
5.1.1 中国古代服饰
5.1.2 日本服饰
5.1.3 古埃及
5.1.4 古希腊
5.1.5 古罗马
5.1.6 欧洲中世纪至近代服饰
5.2 机械类服装设计
5.3 衣服褶皱的画法
5.4 人物发型设计
5.5 小结
思考练习
第六章 不同角色的设计
6.1 不同人种角色的设计
6.2 不同年龄角色的设计
6.2.1 儿童头部的设计
6.2.2 青少年的设计
6.3 不同性别角色的设计
6.4 不同性格类型角色的设计
6.5 异类生物的设计
6.6 Q版角色的设计
6.7 小结
思考练习
第七章 动画的动物设计
7.1 猫科类动物的画法
7.2 鸟类动物的画法
7.3 爬行、两栖类动物的画法
7.4 海洋生物的画法
7.5 昆虫的画法
7.6 狗的画法
7.7 马的画法
思考练习
后记
1.1 影视动画角色设计概念
1.2 欧美、日本、中国动画风格分析
1.2.1 欧美动画风格
1.2.2 日本动画风格
1.2.3 中国动画风格
1.3 写实类、拟人类、写意类、抽象符号类动画风格分析
1.3.1 写实类动画风格
1.3.2 拟人类动画风格
1.3.3 写意类动画风格
1.3.4 抽象符号类动画风格
1.4 小结
思考练习
第二章 动画角色设计流程
2.1 根据文字信息定位角色风格
2.2 角色原型的素材收集
2.3 角色设计方法
2.3.1 角色设计原型提炼法
2.3.2 角色设计拼接组合法
2.4 角色模型
2.5 人物面部表情
2.6 角色的色彩设计
2.6.1 写实风格的角色色彩设计
2.6.2 装饰风格的角色色彩设计
2.6.3 角色年龄因素相关的色彩设计
2.6.4 角色性格因素相关的色彩设计
2.6.5 角色类型因素相关的色彩设计
2.7 小结
思考练习
第三章 动画角色设计基础
3.1 影视动画角色设计中的透视基础
3.1.1 视平线、消失点
3.1.2 一点透视
3.1.3 两点透视
3.1.4 三点透视
3.2 影视动画角色设计中的结构基础
3.3 影视动画角色设计的比例图
3.4 影视动画角色设计的转面图
3.5 小结
思考练习
第四章 动画角色各部分的表现方法
4.1 角色的五官表现方法
4.2 角色的肢体表现方法
4.2.1 上肢的结构
4.2.2 下肢的结构
4.3 角色的表情设计
4.4 人物动作设计
4.5 小结
思考练习
第五章 动画角色的服装饰物设计
5.1 不同国家、不同时代的服装设计
5.1.1 中国古代服饰
5.1.2 日本服饰
5.1.3 古埃及
5.1.4 古希腊
5.1.5 古罗马
5.1.6 欧洲中世纪至近代服饰
5.2 机械类服装设计
5.3 衣服褶皱的画法
5.4 人物发型设计
5.5 小结
思考练习
第六章 不同角色的设计
6.1 不同人种角色的设计
6.2 不同年龄角色的设计
6.2.1 儿童头部的设计
6.2.2 青少年的设计
6.3 不同性别角色的设计
6.4 不同性格类型角色的设计
6.5 异类生物的设计
6.6 Q版角色的设计
6.7 小结
思考练习
第七章 动画的动物设计
7.1 猫科类动物的画法
7.2 鸟类动物的画法
7.3 爬行、两栖类动物的画法
7.4 海洋生物的画法
7.5 昆虫的画法
7.6 狗的画法
7.7 马的画法
思考练习
后记
