简明西方音乐史 / 全国高职高专推广教材
定价:¥56.00
作者: 李晶主编
出版时间:2018-05
最新印次日期:2018-05
出版社:现代出版社
- 现代出版社
- 9787514366297
- 1-1
- 554713
- 16开
- 2018-05
- 通用
- 本科 高职 五年制高职 高职本科(应用型本科) 中职 继续教育(成教、自考等)
作者简介
内容简介
针对我国现有高职高专院校音乐系科的学制与教学特点,本教材特别聘请了我国音乐理论界著名的西方音乐史学科专家担任主编,逻辑清晰、重点突出、简明实用、易学易懂等特点,为我国迄今为止高职高专音乐系科不可或缺的教材,同时也是广大高中应届、往届学子报考音乐学院最短、平、快的备考利器。目前正在广泛普及使用过程中。扫码即可下载书内相关音频。
目录
第 一 章 古希腊与古罗马时期的音乐
第一节 诗与美——古希腊音乐 2
一 、诗意的栖居——古希腊的音乐生活 2
二 、英雄与传说——古希腊的诗歌与悲喜剧 3
三 、智慧的遗产——古希腊的音乐理论与音乐美学 4
第二节 失落的帝国——古罗马 7
一 、繁荣的隐忧——古罗马的音乐生活 7
二 、古代世界的余音——早期基督教音乐 8
第 二 章 中世纪音乐
第一节 上帝的声音——宗教音乐 10
一 、来自天国——格里高利圣咏 10
二 、隐世的规则——弥撒与日课 11
三 、润饰之美——圣咏之后的发展 13
四 、可见的音乐——教会音乐理论 14
第二节 流动的建筑——复调音乐的诞生与发展 16
一 、偶然的萌芽——早期复调音乐 16
二、哥特式风格——巴黎圣母院乐派 18
三 、修饰的极致——经文歌的产生 20
第三节 教堂之外——13世纪的世俗音乐 22
一 、骑士与工匠——1300年以前的各国世俗歌曲 22
二 、市井中的欢乐——1300年以前的乐器与器乐 25
第四节 走向文艺复兴——14世纪的“新艺术” 27
一 、新旧之争——法国的“新艺术” 27
二 、纯粹的诗艺——马绍的音乐创作 29
三 、梦幻的田园诗——14世纪意大利的音乐创作 31
第 三 章 文艺复兴时期的音乐
第一节 国际风格——英国与低地国家的音乐 34
一 、岛国的清新之风——英国音乐 34
二 、勃艮第乐派 35
三 、承上启下 — 法-佛兰德作曲家 38
第二节 信仰的论战——宗教改革与对应宗教改革 4
一 、因信称义——德国宗教改革运动 4
二 、星火燎原—其他国家的宗教改革音乐 45
三 、亡羊补牢——对应宗教改革 45
四 、文艺复兴之秋——文艺复兴晚期与威尼斯乐派的音乐 47
第三节 历史的潮流——文艺复兴时期的世俗音乐 50
一、诗 ·田园 · 爱情——意大利牧歌 50
二 、百花齐放——其他国家的世俗歌曲 53
三 、文艺复兴时期的乐器与器乐 54
第 四 章 巴洛克时期的音乐
第 一 节 新时代的声音——巴洛克音乐的主要特征 57
一、“两种常规”——新的音乐风格 57
二、“情感论”——巴洛克时期的音乐美学 57
三 、音乐近代化的先声——巴洛克的音乐风格特征 58
第二节 戏剧与音乐的联姻——歌剧的诞生与发展 59
一 、复兴古代的果实——歌剧的诞生 59
二 、欣欣向荣 — 意大利歌剧的早期发展 60
三 、春风化雨 — 其他国家的歌剧 63
第三节 厚积薄发——其他新的音乐体裁 65
一 、融会贯通——其他大型声乐体裁 65
二 、一枝独秀——巴洛克时期的键盘音乐 67
三 、争奇斗艳——器乐合奏 70
第四节 集大成者——巴洛克晚期的音乐大师 73
一 、大器晚成——拉莫的音乐创作 73
二 、古典主义的预示——多梅尼科 ·斯卡拉蒂 74
三 、站在时代的转折点——亨德尔 76
四 、朝圣者——约翰 ·塞巴斯蒂安 · 巴赫 79
第 五 章 古典主义时期音乐
第一节 格鲁克的歌剧改革与喜歌剧的兴起繁荣 85
一 、格鲁克的歌剧改革 86
二 、喜歌剧的兴起繁荣 87
第二节 前古典主义时期 88
一 、巴赫的儿子们及其柏林乐派 88
二 、曼海姆乐派 92
三 、协奏曲与交响曲的发展 93
第三节 古典主义繁盛时期 95
一 、维也纳古典乐派 95
风趣幽默的海顿 96
天才莫扎特 99
乐圣贝多芬 105
二 、同时期的其他作曲家 118
克莱门蒂 118
胡梅尔 119
第 六 章 浪漫主义时期的音乐
第一节 浪漫主义音乐的先声 123
一 、艺术歌曲之王——舒伯特 123
二、19世纪的音乐精灵——门德尔松 126
二 、捷克民族音乐 172
莫基人斯美塔那 172
“ 大器晚成”的德沃夏克 173
三 、北欧民族音乐 173
挪威音乐的精灵——格里格 174
芬兰的民族之魂—西贝柳斯 175
第五节 浪漫主义的余晖 176
一 、瓦格纳的追随者——沃尔夫 176
二 、交响革命的先行者——马勒 177
三 、交响诗的集大成者——理查德 ·施特劳斯 178
第 七 章 20世纪上半叶音乐
第一节 世纪之交的历史人物 181
一 、印象派鼻祖——德彪西 181
二 、管弦乐色彩大师——拉威尔 183
三 、神秘主义者——斯克里亚宾 184
第二节 表现主义音乐 185
一 、拉开现代音乐的大幕——勋伯格 186
二 、十二音体系的发展——贝尔格和威伯恩 187
第三节 新古典主义 188
一、20世纪的风云人物——斯特拉文斯基 189
二、“自成一家”的兴德米特 190
三 、法国“六人团 ” 191
第四节 20世纪的民族主义 192
一 、匈牙利音乐 192
民间音乐的挖掘者——巴托克 192
二 、英国音乐 193
民歌运动的发起者——沃安 · 威廉斯 193
折中作曲家——布里顿 194
三 、音乐诗人的诉说——舒曼 128
四 、舞台上的女性明星——克拉拉 130
五 、标题音乐的领军人物——柏辽兹 131
第二节 浪漫主义音乐的洪流 133
一 、炫技大师的时代——李斯特 133
二 、魔鬼小提琴家——帕格尼尼 136
三 、钢琴诗人——肖邦 137
四 、传统的回响——勃拉姆斯 141
五 、圆舞曲之王——小约翰 · 施特劳斯 144
六 、信仰的言说——布鲁克纳 145
七 、交响配器天才——圣-桑 146
第三节 五彩斑斓的歌剧舞台 148
一 、法国歌剧 148
大歌剧的追求——梅耶贝尔 148
地狱中的奥菲欧——奥芬巴赫 149
抒情歌剧的代表——古诺 150
现实主义的先驱——比才 151
二 、德国歌剧 153
浪漫歌剧的先驱——韦伯 153
音乐的思想者——瓦格纳 154
三 、意大利歌剧 157
喜歌剧天才——罗西尼 158
意大利夜莺——贝里尼 159
快手作曲家——唐尼采蒂 160
歌剧的巨擘——威尔第 161
真实主义歌剧—马斯卡尼和列昂卡瓦洛 163
女性的悲歌——普契尼 164
第四节 19世纪民族主义音乐 165
一 、俄罗斯民族音乐 165
民族音乐之父——格林卡 165
圣彼得堡的“五人团 ” 166
世界性作曲家——柴科夫斯基 170
三 、美国音乐 194
爵士与古典的融合——格什温 194
现代音乐家——科普兰 195
第五节 苏联音乐 196
一 、音乐中的忧伤——拉赫玛尼诺夫 197
二、古典与现代的融合——普罗科菲耶夫 198
三 、世纪的墓碑——肖斯塔科维奇 199
第 八 章 20世纪下半叶音乐
一 、十二音技法的发展——整体序列 201
二 、现代音乐的先锋——偶然音乐 203
三 、音乐与科技的结合——电子音乐 204
附 录 206
参考书目 211
扫码说明 211
第一节 诗与美——古希腊音乐 2
一 、诗意的栖居——古希腊的音乐生活 2
二 、英雄与传说——古希腊的诗歌与悲喜剧 3
三 、智慧的遗产——古希腊的音乐理论与音乐美学 4
第二节 失落的帝国——古罗马 7
一 、繁荣的隐忧——古罗马的音乐生活 7
二 、古代世界的余音——早期基督教音乐 8
第 二 章 中世纪音乐
第一节 上帝的声音——宗教音乐 10
一 、来自天国——格里高利圣咏 10
二 、隐世的规则——弥撒与日课 11
三 、润饰之美——圣咏之后的发展 13
四 、可见的音乐——教会音乐理论 14
第二节 流动的建筑——复调音乐的诞生与发展 16
一 、偶然的萌芽——早期复调音乐 16
二、哥特式风格——巴黎圣母院乐派 18
三 、修饰的极致——经文歌的产生 20
第三节 教堂之外——13世纪的世俗音乐 22
一 、骑士与工匠——1300年以前的各国世俗歌曲 22
二 、市井中的欢乐——1300年以前的乐器与器乐 25
第四节 走向文艺复兴——14世纪的“新艺术” 27
一 、新旧之争——法国的“新艺术” 27
二 、纯粹的诗艺——马绍的音乐创作 29
三 、梦幻的田园诗——14世纪意大利的音乐创作 31
第 三 章 文艺复兴时期的音乐
第一节 国际风格——英国与低地国家的音乐 34
一 、岛国的清新之风——英国音乐 34
二 、勃艮第乐派 35
三 、承上启下 — 法-佛兰德作曲家 38
第二节 信仰的论战——宗教改革与对应宗教改革 4
一 、因信称义——德国宗教改革运动 4
二 、星火燎原—其他国家的宗教改革音乐 45
三 、亡羊补牢——对应宗教改革 45
四 、文艺复兴之秋——文艺复兴晚期与威尼斯乐派的音乐 47
第三节 历史的潮流——文艺复兴时期的世俗音乐 50
一、诗 ·田园 · 爱情——意大利牧歌 50
二 、百花齐放——其他国家的世俗歌曲 53
三 、文艺复兴时期的乐器与器乐 54
第 四 章 巴洛克时期的音乐
第 一 节 新时代的声音——巴洛克音乐的主要特征 57
一、“两种常规”——新的音乐风格 57
二、“情感论”——巴洛克时期的音乐美学 57
三 、音乐近代化的先声——巴洛克的音乐风格特征 58
第二节 戏剧与音乐的联姻——歌剧的诞生与发展 59
一 、复兴古代的果实——歌剧的诞生 59
二 、欣欣向荣 — 意大利歌剧的早期发展 60
三 、春风化雨 — 其他国家的歌剧 63
第三节 厚积薄发——其他新的音乐体裁 65
一 、融会贯通——其他大型声乐体裁 65
二 、一枝独秀——巴洛克时期的键盘音乐 67
三 、争奇斗艳——器乐合奏 70
第四节 集大成者——巴洛克晚期的音乐大师 73
一 、大器晚成——拉莫的音乐创作 73
二 、古典主义的预示——多梅尼科 ·斯卡拉蒂 74
三 、站在时代的转折点——亨德尔 76
四 、朝圣者——约翰 ·塞巴斯蒂安 · 巴赫 79
第 五 章 古典主义时期音乐
第一节 格鲁克的歌剧改革与喜歌剧的兴起繁荣 85
一 、格鲁克的歌剧改革 86
二 、喜歌剧的兴起繁荣 87
第二节 前古典主义时期 88
一 、巴赫的儿子们及其柏林乐派 88
二 、曼海姆乐派 92
三 、协奏曲与交响曲的发展 93
第三节 古典主义繁盛时期 95
一 、维也纳古典乐派 95
风趣幽默的海顿 96
天才莫扎特 99
乐圣贝多芬 105
二 、同时期的其他作曲家 118
克莱门蒂 118
胡梅尔 119
第 六 章 浪漫主义时期的音乐
第一节 浪漫主义音乐的先声 123
一 、艺术歌曲之王——舒伯特 123
二、19世纪的音乐精灵——门德尔松 126
二 、捷克民族音乐 172
莫基人斯美塔那 172
“ 大器晚成”的德沃夏克 173
三 、北欧民族音乐 173
挪威音乐的精灵——格里格 174
芬兰的民族之魂—西贝柳斯 175
第五节 浪漫主义的余晖 176
一 、瓦格纳的追随者——沃尔夫 176
二 、交响革命的先行者——马勒 177
三 、交响诗的集大成者——理查德 ·施特劳斯 178
第 七 章 20世纪上半叶音乐
第一节 世纪之交的历史人物 181
一 、印象派鼻祖——德彪西 181
二 、管弦乐色彩大师——拉威尔 183
三 、神秘主义者——斯克里亚宾 184
第二节 表现主义音乐 185
一 、拉开现代音乐的大幕——勋伯格 186
二 、十二音体系的发展——贝尔格和威伯恩 187
第三节 新古典主义 188
一、20世纪的风云人物——斯特拉文斯基 189
二、“自成一家”的兴德米特 190
三 、法国“六人团 ” 191
第四节 20世纪的民族主义 192
一 、匈牙利音乐 192
民间音乐的挖掘者——巴托克 192
二 、英国音乐 193
民歌运动的发起者——沃安 · 威廉斯 193
折中作曲家——布里顿 194
三 、音乐诗人的诉说——舒曼 128
四 、舞台上的女性明星——克拉拉 130
五 、标题音乐的领军人物——柏辽兹 131
第二节 浪漫主义音乐的洪流 133
一 、炫技大师的时代——李斯特 133
二 、魔鬼小提琴家——帕格尼尼 136
三 、钢琴诗人——肖邦 137
四 、传统的回响——勃拉姆斯 141
五 、圆舞曲之王——小约翰 · 施特劳斯 144
六 、信仰的言说——布鲁克纳 145
七 、交响配器天才——圣-桑 146
第三节 五彩斑斓的歌剧舞台 148
一 、法国歌剧 148
大歌剧的追求——梅耶贝尔 148
地狱中的奥菲欧——奥芬巴赫 149
抒情歌剧的代表——古诺 150
现实主义的先驱——比才 151
二 、德国歌剧 153
浪漫歌剧的先驱——韦伯 153
音乐的思想者——瓦格纳 154
三 、意大利歌剧 157
喜歌剧天才——罗西尼 158
意大利夜莺——贝里尼 159
快手作曲家——唐尼采蒂 160
歌剧的巨擘——威尔第 161
真实主义歌剧—马斯卡尼和列昂卡瓦洛 163
女性的悲歌——普契尼 164
第四节 19世纪民族主义音乐 165
一 、俄罗斯民族音乐 165
民族音乐之父——格林卡 165
圣彼得堡的“五人团 ” 166
世界性作曲家——柴科夫斯基 170
三 、美国音乐 194
爵士与古典的融合——格什温 194
现代音乐家——科普兰 195
第五节 苏联音乐 196
一 、音乐中的忧伤——拉赫玛尼诺夫 197
二、古典与现代的融合——普罗科菲耶夫 198
三 、世纪的墓碑——肖斯塔科维奇 199
第 八 章 20世纪下半叶音乐
一 、十二音技法的发展——整体序列 201
二 、现代音乐的先锋——偶然音乐 203
三 、音乐与科技的结合——电子音乐 204
附 录 206
参考书目 211
扫码说明 211